Il s'agit de permettre à 55 musiciens amateurs de jouer a sein d'un orchestre symphonique de qualité encadrés par sept musiciens professionnels, de développer leurs compétence et leur gout pour le travail collaboratif en mettant en avant des compositeurs régionaux contemporains.
« Promouvoir la pratique musicale en orchestre symphonique amateur, pour les jeunes, quel que soit l’âge et l’origine sociale» et «favoriser l’accès aux jeunes à la pratique collective, en complément de l’enseignement musical qu’ils reçoivent ». Avec pour finalité la réalisation de 6 concerts en public dont les entrées sont gratuites, au bénéfice de l’accomplissement des politiques culturelles des 6 communes partenaires, données à l’issue d’un séjour musical en immersion complète au lazaret de Sète, et ayant lieu systématiquement pendant la saison des vacances de Pâques, et se déroulant conformément à la nouvelle réglementation (DDETS-PP & DRAJIES) sur l’Accueil Collectif de Mineurs (ACM).
Cette formule très originale, permis à 55 jeunes musiciens (beaucoup) et moins jeunes (un peu), de fin de cycle 2, cycle 3, recruter pour l’essentiel sur les 130 écoles de musique du département de l’Hérault, de jouer un programme d’œuvres varié à base de musique de film, de jazz, de variété et de classique. Cela tout en mettant en avant des compositeurs régionaux contemporains (ex; L. Marty, A. Miannay, etc.), auprès desquels nous passons commande d’une nouvelle pièce tous les deux ans.
Grâce à quoi, lors du séjour de printemps, ces jeunes talents tissent des liens d’amitié vraie que la pratique musicale favorise, développent à travers le travail collaboratif et intergénérationnel temps pendant les séances de répétition en détail qu’en tutti, à la fois leur compétence en pratique collective orchestrale, mais également leur sensibilité artistique, dirigé par un vrai chef d’orchestre et encadré par une équipe de «profs chefs de pupitre» composée exclusivement de musiciens professionnels.
Un tel projet a un budget par saison, voisin de 43500 € net de TVA, dont approximativement, un premier tiers des recettes est composé des droits d’inscription et de cotisation de nos musiciens, un second tiers provenant des subventions; Région Occitanie, Conseil Départemental de l’Hérault (CD34), de la métropole (MMM), de la Direction Régionale des Affaires Culturelles (DRAC) ainsi que de la commune de Grabels. Enfin un troisième et dernier tiers, fruit de partenariats avec les 6 communes qui subventionne chacune leur concert OSADOC, mais aussi de généreux donateurs et/ou soutien tel l’OONM, et le CRR de Montpellier ainsi que des partenariats (sponsoring et mécénats) activement établis avec des organisations tels que le CE-Orange DTSI.
OSADOC, Un projet musical ambitieux, pour un ensemble orchestral pétillant !
L'OSADOC est un ensemble de 60 musiciens dont le projet est « l’éducation à la pratique musicale amateur en orchestre symphonique ». Chaque année, la durée d’apprentissage est limitée puisque les musiciens s’immergent pendant une seule semaine dans un bain bouillonnant encadrés efficacement par 7 professionnels.
L’OSADOC et ses deux principes, réalisme et cohérence : Le choix du répertoire se fait en tenant compte de plusieurs éléments et contraintes : la durée consacrée au travail, le niveau de technicité de l’ensemble (à partir du second cycle), la difficulté des œuvres proposées et les lieux de représentations. Non, nous ne jouerons pas Mozart ! Pourquoi ? Parce que notre niveau ne nous le permet pas… De même nous ne jouerons pas Vénus des « planètes » de Holst ! Car ces œuvres ou ces compositeurs demande à s’exposer publiquement avec une maîtrise technique et musicale que seul un ensemble professionnel possède… ou alors il nous faudrait un temps d’apprentissage beaucoup plus long, que nous n’avons pas !
OSADOC, un programme minutieusement équilibré. Oui, chaque année nous jouons un programme adapté techniquement, plaisant pour que public et musiciens soient en osmose lors des concerts. Les difficultés techniques sont toujours présentes mais le programme est savamment dosé pour que chaque musicien puisse progresser et s’enrichir, dans son art et dans son goût, au contact de cette musique et des autres musiciens interprètes.
OSADOC, nous possédons quelque chose de singulier : notre envie, notre dynamisme, notre bienveillance de la part des musiciens professionnels qui encadrent et le souci de partager avec notre public cette joie musicale d’interpréter des pièces de musique de film ou du grand répertoire, mais aussi des œuvres originales imaginées par des compositeurs contemporains d’Occitanie. Des compositeurs qui prennent le temps de venir nous rencontrer, nous parler de leur approche de la musique, de leur création et de leur passion.
Singulier encore , parce que nous n’hésitons pas à mélanger la musique populaire et actuelle au programme classique ; oui, une guitare électrique ou un accordéon peut très bien trouver sa place au sein de l’ensemble… si la musique le demande ! Nous cultivons le métissage des genres musicaux.
OSADOC la logique d’une valse à trois temps : le premier temps est pour nous, il consiste à travailler le programme dans la bonne humeur et la rigueur, le second temps de la valse est pour vous (public) lors de nos concerts, en venant vous rencontrer chez vous dans votre commune et le troisième temps de la valse est pour que nous vivions « ensemble », des deux côtés de la scène, un moment fort, riche de souvenirs inoubliables, présenté de façon simple, ludique et humoristique.
OSADOC musiciens pourquoi ? Mais pour transmettre et partager avec le plus grand nombre possible, des émotions fortes et un spectacle bien vivant ! Notre mot d’ordre n’est-il pas « Jouer en orchestre symphonique, pour vous faire plaisir... Et nous faire plaisir ! »
Lionel GIROUD
Directeur artistique et musical
Chef d'orchestre : Lionel GIROUD, titulaire de deux diplômes d'État et d'une Maîtrise de musicologie, enseigne au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Béziers et Coordinateur Démos au Conservatoire à Rayonnement Régional de Montpellier.
Violon : Eugénie LOISON, professeure de violon à l'école de musique intercommunale de la Communauté de communes Vallée de l'Hérault à Gignac ainsi qu’à Pézenas.
Alto : Blandine MOREAU, professeure d'alto au Conservatoire à Rayonnement Départemental du Grand Narbonne (11).
Violoncelle, contrebasse : Marie GISCLARD, professeure de violoncelle au sein de 4 écoles de musique du Territoire de la Métropole Montpellier Méditerranée : Castries, Pignan, Saint-Gély-du-Fesc, Grabels.
Saxophone, trompette, cor, trombone : Benjamin BLANCHIN, corniste à la musique des équipages de la flotte de Toulon et professeur de cor à la maison de la musique de Marseille (13).
Flûte, clarinette, au bois, basson : Serge ROCAMORA, professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Montpellier.
Percussions : Romain BAUDRY, professeur au Conservatoire à Rayonnement Intercommunal de Palaiseau et Wissous (91).
En dehors des temps d'activités par pupitre ou un orchestre, l'encadrement et l'animation des préados et ados sont réalisés 24h/24 tout au long du séjour par une équipe de 4 professionnels de l'animation tous titulaires du BAFA, cette équipe étant elle-même placée sous la responsabilité de notre directeur de séjour David SEIGNOBOS titulaire du BAFD.